Báo Đại đoàn kết Văn hóa

Khi nhạc cách mạng vượt không gian và thời gian

Báo Đại đoàn kết Tăng kích thước chữ

Khi nhạc cách mạng vượt không gian và thời gian

Báo Đại đoàn kết trên Google News

Từ những giai điệu quen thuộc vang lên trong các chương trình truyền thống, nhạc cách mạng nay đang “phủ sóng” ở nhiều không gian mới: sân khấu concert, nền tảng mạng xã hội, thậm chí trở thành trào lưu cover của giới trẻ. Không còn bó hẹp trong lễ hội hay sự kiện chính trị, dòng nhạc này đang chứng minh sức sống bền bỉ và khả năng kết nối thế hệ, thổi bùng cảm xúc tự hào dân tộc trong đời sống đương đại.

Ca khúc “Tiến quân ca” được trình diễn trong concert “Tổ quốc trong tim”. Ảnh: P.Mạnh.
Ca khúc “Tiến quân ca” được trình diễn trong concert “Tổ quốc trong tim”. Ảnh: P.Mạnh.

Di sản âm nhạc không phai nhạt

Trong lịch sử hiện đại Việt Nam, nhạc cách mạng là “ngọn lửa tinh thần” nuôi dưỡng lòng yêu nước và ý chí chiến đấu. Từ “Tiến quân ca” trở thành quốc ca, đến “Cô gái mở đường”, “Trường Sơn Đông - Trường Sơn Tây”, “Tiến về Sài Gòn”…, những ca khúc ấy không đơn thuần là sản phẩm nghệ thuật mà là ký ức tập thể, khắc ghi trong tâm trí nhiều thế hệ. Giai điệu hào hùng, ca từ giản dị nhưng giàu sức lay động đã trở thành một phần bản sắc văn hóa Việt Nam.

Điều đáng nói, khác với nhiều dòng nhạc chỉ gắn với một thời kỳ, nhạc cách mạng vẫn có sức sống lâu dài. Nó không chỉ được hát trong những ngày lễ trọng đại mà còn vang lên trong sinh hoạt văn nghệ quần chúng, trong những chương trình truyền hình hay cả những sân khấu nhỏ nơi cộng đồng.

Nếu như trước đây, nhạc cách mạng thường gắn với dàn đồng ca, dàn nhạc giao hưởng, không khí trang trọng, thì nay dòng nhạc này đã bước ra khỏi “khung nghi lễ”. Các chương trình nghệ thuật lớn như “Giai điệu tự hào”, “Sing for Pride” hay chuỗi hòa nhạc ngoài trời tại Hà Nội, TPHCM đã chứng minh điều đó. Trên sân khấu concert, những giai điệu quen thuộc như “Bác đang cùng chúng cháu hành quân” vang lên trong sự hòa giọng của hàng ngàn khán giả trẻ, tạo nên bầu không khí vừa mới lạ, vừa gần gũi.

Không ít ca sĩ trẻ đã mạnh dạn thử nghiệm phối khí theo phong cách pop, rock, jazz hay world music. Bằng cách làm mới tiết tấu, kết hợp nhạc cụ điện tử và hiệu ứng âm thanh, họ đã đưa nhạc cách mạng đến gần hơn với thị hiếu đương đại mà vẫn giữ được tinh thần nguyên bản.

Internet và mạng xã hội đang mở ra một không gian rộng lớn để nhạc cách mạng tiếp cận công chúng. Trên TikTok, nhiều đoạn nhạc nền lấy từ “Như có Bác Hồ trong ngày vui đại thắng” hay “Tự nguyện” đã trở thành trào lưu, xuất hiện trong vô số clip lan tỏa tinh thần tích cực. Trên YouTube, không hiếm những bản cover của giới trẻ đạt hàng triệu lượt xem, cho thấy sức hút bền bỉ của dòng nhạc này.

Đáng chú ý, một số nghệ sĩ indie và ban nhạc underground cũng lấy cảm hứng từ nhạc cách mạng. Họ sampling giai điệu, đưa vào bản phối rap hoặc EDM, tạo nên những sản phẩm vừa quen vừa lạ. Nhờ đó, nhạc cách mạng vượt qua khoảng cách thế hệ, tiếp tục được làm mới trong đời sống nghệ thuật.

Với thế hệ Gen Z, nhạc cách mạng không còn gắn liền với ký ức chiến tranh, nhưng vẫn mang sức hút nhờ ca từ giàu năng lượng, tinh thần lạc quan và sự chân thành. Nhiều bạn trẻ chia sẻ rằng khi nghe “Tuổi trẻ thế hệ Bác Hồ” hay “Đoàn vệ quốc quân”, họ cảm thấy một thứ cảm xúc trong sáng, mạnh mẽ, khác biệt hẳn so với dòng nhạc thị trường.

Bài toán bảo tồn và phát triển

Một thách thức hiện nay là nhiều ca khúc cách mạng chưa được khai thác hết giá trị. Một số bài hát nổi tiếng chỉ xuất hiện trong dịp lễ, trong khi hàng trăm ca khúc khác dần bị quên lãng. Để khắc phục, việc số hóa, xây dựng thư viện âm nhạc cách mạng chất lượng cao là cần thiết, nhằm phục vụ cả nghiên cứu, giáo dục và sáng tạo nghệ thuật.

Theo các nhà nghiên cứu âm nhạc, bảo tồn không có nghĩa là giữ nguyên bản cứng nhắc. Điều quan trọng là làm mới hình thức thể hiện nhưng vẫn giữ được tinh thần cốt lõi. Khi giai điệu quen thuộc vang lên với phối khí mới mẻ, người trẻ có thể tìm thấy sự đồng cảm, trong khi thế hệ đi trước vẫn nhận ra bản sắc quen thuộc. Đó chính là con đường để nhạc cách mạng sống lâu bền trong đời sống đương đại.

Ở góc nhìn sáng tác, nhạc sĩ An Hiếu (hội viên Hội Nhạc sĩ Việt Nam) cũng nhấn mạnh, không nên nghĩ bảo tồn là giữ nguyên xi bản phối cũ. Điều cần là sự sáng tạo dựa trên tinh thần gốc. Các ca khúc cách mạng có ca từ trong sáng, giai điệu mạnh mẽ - đây là chất liệu rất giàu để kết hợp với pop, rock, jazz hay EDM. Nếu khéo léo, chúng ta vừa giữ được linh hồn tác phẩm, vừa tạo được sức hút mới cho công chúng, đặc biệt là khán giả trẻ.

Từ thực tiễn đó, các chuyên gia đều thống nhất rằng, để nhạc cách mạng không bị “đóng khung”, cần có chiến lược dài hạn: số hóa kho tàng tác phẩm; hỗ trợ nghệ sĩ trẻ khai thác; đồng thời tổ chức nhiều sân khấu, lễ hội âm nhạc gắn với các giá trị lịch sử. Khi được làm mới và lan tỏa đúng cách, nhạc cách mạng sẽ tiếp tục là nguồn cảm hứng nuôi dưỡng tinh thần Việt Nam trong thời đại hội nhập.

Từ sân khấu nghi lễ trang trọng, nhạc cách mạng đã bước ra concert sôi động, hòa mình vào đời sống mạng xã hội, trở thành nguồn cảm hứng bất tận cho nghệ sĩ và công chúng. Nó không còn bị giới hạn bởi thời gian, không gian hay độ tuổi, mà đang chứng minh sức mạnh kết nối các thế hệ trong tình yêu quê hương, đất nước.

Trong một xã hội hiện đại đầy biến động, những giai điệu cách mạng chính là “dòng chảy ký ức” để người trẻ tìm thấy cội nguồn tinh thần. Và khi được làm mới bằng sáng tạo, dòng nhạc này sẽ tiếp tục đồng hành, nuôi dưỡng niềm tự hào dân tộc, để khẳng định rằng: nhạc cách mạng không chỉ thuộc về quá khứ - nó còn là mạch nguồn chảy mãi trong hôm nay và mai sau.

Văn Thanh